26.03.2020

Amb les seves representacions gràficament abstractes de diverses criatures, l’artista espanyol/alemany, Max Gärtner (1982), explora les tensions i interrelacions entre la realitat i el metafísic, entre el natural i el ‘sobrenatural’. Després de completar la seva llicenciatura en Arts Gràfiques a Barcelona el 2008 Max Gärtner no va participar només en diversos projectes amb el seu grup d’artistes Barri Groc, també es va fer un nom com a il·lustrador i dissenyador de personatges a la indústria de l’animació. A més, ha participat en diverses exposicions individuals i col·lectives a tot Europa amb les seves obres d’art. Des de març de 2012 ha estat vivint i treballant a Berlín, on s’ha establert encara més artísticament canviant a noves dimensions -en el context de diverses exposicions mundials en galeries, museus i fires d’art.

Avui hem volgut mostrar-vos l’ésser més interior de Gärtner, el qual tindrem exposada la seva nova sèrie Geister und Götter (Esperits i Déus) a la nostra Gallery Store Espai París onla data està per concretar. Comencem?

• Com et adentraste en el món artístic? Sempre he dibuixat. Com tothom vaig començar des de molt petit i mai vaig deixar de fer-ho. Em considero dibuixant abans de res i el traç a llapis és la base del meu treball. Vaig començar a treballar com a il·lustrador mentre estava estudiant i, amb el temps, em vaig adonar que el que més em omplia era centrar-me en la meva expressió artística particular i fer exposicions.

• Què busques expressar a través de l’art? Mitjançant l’art visual es poden expressar coses que són molt difícils o impossibles de comunicar a través de paraules. L’art per a mi significa una recerca interior i exterior en la qual un intenta entendre i captar el concepte de l’existència d’un mateix i de el món al seu voltant, més enllà d’una perspectiva racional.

• Parla’ns del teu projecte Geister und Götter per a The Room Studio, què podem esperar d’aquesta nova sèrie? La mostra d’aquesta exposició és el resultat d’una època en la qual he estat treballant sobre diversos conceptes al mateix temps: màscares, escultures de fusta, talls de paper i fins i tot una pel·lícula.

• Què t’inspira a l’hora de realitzar les teves creacions? Quan estic tenint una bona rutina de treball és fàcil trobar inspiració a tot arreu. Em sento inspirat quan estic equilibrat i això cal treballar-lo. Últimament em fascinen les màscares de tot tipus i de totes les èpoques i cultures. No solament per l’aparença visual, sinó també pel fet d’ocultar una identitat revelant, de vegades, una altra al mateix temps.

• Com esculls els materials per a les teves obres? Com vas donar amb el format que fusiona la fusta amb altres materials nobles? A mi m’agraden molt els materials ‘vius’ que mai deixen de canviar, com el paper i la fusta. A l’esculpir el dibuix en fusta o tallar-lo en paper, el que passa és que una cosa que era bidimensional es converteix en tridimensional. Crec que les meves obres no són ni un dibuix o escultura ni totes dues al mateix temps.

• Quin ha sigut el repte o risc més important que has assumit durant la teva trajectòria? Sens dubte la pel·lícula Ghosts and Gods que presentaré a l’exposició. Haver pogut realitzar un projecte d’aquesta magnitud és un somni fet realitat que portava somiant durant diversos anys.

• A què artistes admires més i quins han sigut una influència important per a tu? Moebius i Schiele han sigut grans influències. Em fascina tot tipus d’art arcaic.

• Quin va ser el primer projecte que vas portar a terme? Una exposició a una galeria mentre anava a l’escola a Heidelberg, la ciutat en el sud d’Alemanya on vaig néixer.

• Segueixes alguna tècnica concreta per a executar les teves obres? Quin és el procés creatiu? Part sempre del dibuix a llapis. Després curt a mà el paper o tija la fusta.

• Hi ha alguna obra que t’hauria agradat fer i que no hagis pogut? Ara que he vist que ha sigut possible fer la pel·lícula, m’agradaria fer una altra.

• Per acabar, quin consell li donaries a algú que està començant en el món artístic? És important recordar-se de la raó per la qual un va decidir escollir aquest camí des del principi. És bo voler ser reeixit però, quan es posa massa atenció en l’aprovació exterior, pot passar que es perdi la il·lusió per l’art. És fonamental ser fidel a un mateix i als propis valors, independentment de l’opinió dels altres.

Volem agrair-li a Max Gärtner el gran plaer de permetre’ns comptar amb la sèrie Geister und Götter al nostre Espai París i per la confiança dipositada en The Room Studio. Estem molt contents de poder compartir amb tots vosaltres aquesta gran exposició i esperem comptar amb tots vosaltres tan aviat com ens sigui possible. Us hi esperem!